El jefe de dueños de teatros argumenta que la transmisión no es un ‘modelo de negocios sostenible’ – diversificado

Chris Pizzello/Invisión/AP

Durante la pandemia, los estudios han experimentado con la reducción de la cantidad de tiempo que sus películas se muestran exclusivamente en los cines, mientras gastan mucho dinero para lanzar servicios de transmisión. Pero la deuda que acumularon hizo bajar el precio de sus acciones, y ahora, los estudios están haciendo más películas para los cines y recortando sus presupuestos de transmisión.

CinemaCon, el escaparate anual de la industria de exhibiciones que comienza esta semana en Las Vegas, no podría estar más contento con el cambio de estrategia. John Fithian, presidente de la Asociación Nacional de Propietarios de Teatros, el grupo comercial detrás del espectáculo, elogió la nueva situación durante su discurso en la conferencia, al tiempo que elogió a Apple y Amazon por abrazar la pantalla grande con películas como «Air», la próxima » Asesinos de la luna de Venus» y «Napoleón». Según los informes, estas dos compañías gastarán más de $ 1 mil millones en películas teatrales.

«Ahora más que nunca, el teatro es la piedra angular de la industria cinematográfica», dijo Vithian. «Lanzar películas importantes con grandes presupuestos directamente a las plataformas de transmisión no es un modelo de negocio sostenible. El retorno de la inversión es inexistente».

Vithian dijo que el debut de una película en los cines hace que sea más probable que la gente la vea durante la transmisión porque atrae más atención para la película. Nueve de cada diez personas saben cuándo se estrena una película en los cines, y es probable que el 50 % de ellos haya visto esa película en streaming. «Los fanáticos del cine quieren un estreno en cines que los ayude a tomar sus mejores decisiones de visualización», dijo Vithian.

El jefe de la OTAN, que dejará el cargo después de dos décadas, dijo que la industria cinematográfica está disfrutando de un regreso a la forma anterior a la pandemia, con un aumento de la venta de entradas de más del 30% gracias a éxitos como «Avatar: The Way of Water» y «The Super Mario Bros. Movie». Gran parte de esta apariencia tiene una explicación simple, dijo: «Tenemos más películas para mostrar».

Fithian, quien supervisó la OTAN después de que COVID cerró los cines y presionó para obtener fondos federales para apoyar a la industria, reemplazará a Michael B. O’Leary, quien ocupó altos cargos en Entertainment Software Association, 21st Century Fox y Motion Picture Association. También ha trabajado en Capitol Hill y el Departamento de Justicia.

El presidente de la Motion Picture Association, Charles Rifkin, también promocionó el regreso de la taquilla en declaraciones a los propietarios de cines, y dijo que su fundación, que representa a los principales estudios cinematográficos y a Netflix, está haciendo el trabajo vital de promover incentivos de producción que mantengan el flujo de películas para adultos. una pantalla. Señaló que la MPA se está reuniendo con países como Argentina, Colombia y Nueva Zelanda para presionarlos para que hagan que la combinación de exenciones fiscales y reembolsos sea más atractiva para los cineastas.

“En muchos sentidos, estamos actuando como embajadores de Hollywood en el mundo, comprometiéndonos en todos los niveles del gobierno para luchar por la libertad y la agencia que esta gran industria necesita para hacer lo que mejor sabe hacer y, en última instancia, atraer a más personas a más cines. el mundo”, dijo Rifkin, quien fue embajador en Francia en su vida anterior.

Algunos de estos esfuerzos pueden dar sus frutos. Rifkin dijo que el Reino Hachemita de Jordania está invirtiendo en nuevos campos sonoros para atraer cineastas a lugares populares como Petra y Wadi Rum, que anteriormente albergaron «Dune» e Indiana Jones, mientras que Arabia Saudita ha hecho de la producción cinematográfica una parte importante de su economía. desarrollo. Plan. Los críticos se han quejado de que estos descansos no generan suficiente actividad económica para justificar que sean obsequios corporativos. Rifkin respondió a esta sugerencia. «En Australia, por cada dólar australiano invertido en la producción, se produjeron aproximadamente seis dólares australianos a cambio», dijo. «Cada dólar de crédito fiscal destinado al estado de Nueva York genera más de nueve dólares de actividad económica en el Empire State. Y cada libra esterlina gastada en atraer inversiones en el sector cinematográfico del Reino Unido ha generado casi ocho libras en ingresos».